OSTATNIE GRANICE XIV przegląd kina europejskiego 26.08 – 29.08. 2019 r.

OSTATNIE GRANICE  XIV przegląd kina europejskiego

Termin:

26.08 – 29.08. 2019 r. godz. 20:00 Kinoteatr „Polonez”

Temat przewodni:

DROBINKI KSIĘŻYCOWEGO PYŁU 

Bliskość to tylko lżejsza forma obcości  

 

 

XIV edycja OSTATNICH GRANIC- przeglądu kina europejskiego i…

Kolejna edycja przeglądu kina europejskiego – 4 dni z kinem ambitnym, nieoczywistym, wywołującym dyskusje. Przekraczać będziemy granice m.in. Francji, Niemiec, Grecji, Węgier i… Izraela, USA, Kanady. Selekcja filmów objęła tytuły wyprodukowane w 2018/2019 roku, natomiast większość premier, w polskich kinach, odbyła się w 2019 roku.

Mamy nadzieję, że ciekawa tematyka i kosmiczne podróże – zarówno te dosłowne, jak i wewnętrzne oraz wypowiedzi grona fachowców i ich interpretacje filmów zainspirują do powstania konkursowych recenzji! Dlatego, tradycyjnie ogłaszamy:

KONKURS NA NAJLEPSZĄ RECENZJĘ!
Jak co roku przegląd kina europejskiego kończy się konkursem na najlepszą recenzję z wybranego filmu bądź filmów pokazywanych podczas przeglądu. Recenzje należy przesłać na adres e-mail: agnieszka.skoczek@cekis.pl lub osobiście przekazać do kasy Kinoteatru „Polonez” z dopiskiem „Recenzja – konkurs”. Termin dostarczenia prac to 13.09.2019r. Rozstrzygnięcie konkursu (wręczenie karnetu) nastąpi 17.09.2019 przed seansem w ramach DKF „Eroica”. Prosimy o podanie imienia, nazwiska, adresu mailowego oraz telefonu kontaktowego. Do zdobycia: DARMOWY KARNET DKF „Eroica” na 30 wybranych seansów w sezonie 2019-2020 (do czerwca włącznie)! Taka gratka! Zapraszamy do udziału!

regulamin konkursy do pobrania 


Pokaz przedpremierowy!

26.08.2019, godz. 20:00 poniedziałek – SYNONIMY

Prelekcja: Janusz Wróblewski krytyk filmowy, dziennikarz „Polityki” ”, sekretarz polskiej sekcji międzynarodowego stowarzyszenia krytyki filmowej FIPRESCI. Autor scenariuszy filmowych i książki “Magia kina”. Wieloletni rzecznik prasowy Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

reżyseria: Nadav Lapid

scenariusz: Nadav Lapid, Haim Lapid

obsada: Tom Mercier, Quentin Dolmaire, Louise Chevillotte

produkcja: Francja, Izrael, Niemcy 2018

premiera w Polsce: 11 października 2019

gatunek: Dramat

czas: 123 min.

Laureat Złotego Niedźwiedzia oraz Nagrody FIPRESCI na festiwalu w Berlinie w 2019

Film opowiada historię młodego izraelskiego mężczyzny imieniem Yoav, który chcąc się odciąć od swojej przeszłości, decyduje się na wyjazd do Paryża. Początki w nowym mieście nie wyglądają jednak tak, jak mógłby sobie wyobrazić. Najprostszą drogą do tego, by zapomnieć o swojej ojczyźnie, jest porzucenie rodzimego języka. Stąd Yoav nie mówi ani słowa po hebrajsku, a francuską stolicę poznaje z nieodłącznym słownikiem w ręku. Nową tożsamość pomaga mu odkryć młoda francuska para, z którą bohater szybko się zaprzyjaźnia.

Opierając się na własnych doświadczeniach, Nadav Lapid zastanawia się nad tym, czy można w jednej chwili rozprawić się z przeszłością i narodzić się na nowo. „Synonimy” to angażująca, z każdą sceną coraz bardziej oryginalna tragikomiczna łamigłówka.

Opis na podstawie materiałów dystrybutora.


27.08.2019, godz. 20:00 wtorek – MIDSOMMAR. W BIAŁY DZIEŃ

Prelekcja: Kaja Klimek – publicystka popkulturowa. Jest absolwentką dziennikarstwa i kulturoznawstwa UJ oraz doktorantką UJ, gdzie przygotowuje pracę na temat remiksu w kulturze popularnej. W 2011 roku została wyróżniona w konkursie dla młodych krytyków filmowych im. Krzysztofa Mętraka. Pisze m.in. dla internetowego magazynu Dwutygodnik.com, współpracuje ze Stowarzyszeniem Nowe Horyzonty oraz z Polskim Instytutem Sztuki Filmowej, jest też tłumaczem filmów i książek. Prowadziła Weekendowy Magazyn Filmowy w TVP, a obecnie prowadzi Hashtag Warsztat – YouTube’owego vloga poświęconego popkulturze i filmom.

reżyseria: Ari Aster

scenariusz: Ari Aster

obsada: Florence Pugh, Will Poulter, Jack Reynor

produkcja: USA 2019

premiera w Polsce: 5 lipca 2019

gatunek: Horror

czas: 140 min.

dystrybucja: Gutek Film

Dani i Christian to młodzi Amerykanie, którym nie układa się w związku i ostatkami sił próbują ratować swoją relację. Rodzinna tragedia sprawia, że pogrążona w żałobie Dani postanawia dołączyć do Christiana i jego przyjaciół w wakacyjnej wyprawie na północ Szwecji. Tam, w odciętej od świata wiosce, raz na 90 lat obchodzone jest prastare święto związane z letnim przesileniem. Romantyczny wyjazd szybko przybiera okrutne i niepokojące oblicze. Sielskie krajobrazy staną się dla Dani i Christiana polem nierównej walki o ich związek i próbą pokonania własnych słabości.

„Midsommar. W biały dzień” to nowy film Ariego Astera, wizjonera współczesnego kina i jednego z najciekawszych młodych twórców. Tym razem stworzył mroczną baśń, rozgrywającą się w biały dzień.

Autorem zdjęć do „Midsommar. W biały dzień” jest polski operator, Paweł Pogorzelski.

Opis na podstawie materiałów dystrybutora.


28.08.2019, godz. 20:00 środa – LITOŚĆ

Prelekcja: Dawid Dróżdż – kulturoznawca, krytyk filmowy, redaktor “Kultury Liberalnej”, współpracował z “Wirtualną Polską”, “Czasem Kultury” i “Anywhere.pl”. Wyróżniony w konkursie dla młodych krytyków „Krytyk Pisze” organizowanym przez Festiwal Kamera Akcja. Laureat stypendium im. Leopolda Ungera.

reżyseria: Babis Makridis

scenariusz: Efthimis Filippou, Babis Makridis

obsada: Yannis Drakopoulos, Evi Saoulidou

produkcja: Grecja, Polska 2018

premiera w Polsce: 1 marca 2019

gatunek: Komediodramat / Czarna komedia

czas: 99 min.

dystrybucja: Madness

Przewrotna, czarna komedia o mężczyźnie, który czuje się szczęśliwy tylko kiedy jest nieszczęśliwy. Uzależniony od współczucia zrobi wszystko by wzbudzić je w innych. Drugi film Babisa Makridisa napisany wspólnie z Efthimisem Fillipou (nominowanym min. do Oscara za scenariusz „Lobstera”) zaskakuje oryginalnym obrazem, który swoją premierę miał na festiwalu w Sundance.

45-letni prawnik żyje ze swoim nastoletnim synem w zadbanym domu. Jest zdrowy, ma przyjemną aparycję i ogólnie dobrze mu się powodzi. Jego włosy są perfekcyjnie ostrzyżone i ufryzowane. Jednakże jego żona od wielu lat przebywa w prywatnej klinice. Jest w śpiączce po ciężkim wypadku. Smutek spowodowany tym wydarzeniem staje się dla prawnika centralnym punktem jego życia, dającym mu poczucie spełnienia, które staje się jego nawykiem. Jego smutek jest także powodem wszechobecnego współczucia ze strony otoczenia: jego sąsiadka piecze mu ciasto, pracownicy pralni dają mu zniżkę, a on dzieli emocjonalne chwile ze swoją współpracownicą. Jego życie nigdy nie było lepsze niż teraz kiedy jest smutnym, żałosnym człowiekiem. Pewnego dnia jego żona budzi się ze śpiączki. Jej powrót do domu radykalnie zmienia jego codzienne życie oparte na cierpieniu i współczuciu. Smutek jest teraz zastępowany radością, a jego serce przepełnione chęcią powrotu do poprzedniego stanu. Zaczyna wymyślać sposoby by przyciągnąć litość, którą tak się rozkoszował. Dopilnowuje by zniszczyć wszystkie szczęśliwe momenty życia. Czyni to jednak z taką frywolnością i naiwnością, że totalnie traci kontrolę nad samym sobą.

Autorem muzyki do „Litości” jest Mikołaj Trzaska.

Opis na podstawie materiałów dystrybutora.


Pokaz przedpremierowy!

29.08.2019, godz.20:00 czwartek –  GŁOS PANA

Prelekcja: Piotr Kotowski – Animator kultury filmowej, szef Dyskusyjnego Klubu Filmowego „Bariera”. Organizator wielu przeglądów i imprez filmowych, także o charakterze ogólnopolskim. Zajmuje się publicystyką filmową i tłumaczeniem dialogów do filmów wchodzących na polskie ekrany. Od 1999r. wiceprzewodniczący Polskiej Federacji DKF, a od 2003 r. przewodniczący Stowarzyszenia Filmowego CinéEuropa. Członek jury na międzynarodowych festiwalach filmowych (Locarno, Karlowe Wary, Czelabińsk, Planete Doc Festival). Pomysłodawca i rektor otworzonej w 2000 r. Letniej Akademii Filmowej w Zwierzyńcu. Ekspert Sieci Kin Studyjnych.

reżyseria: György Pálfi

scenariusz: (na podst. S. Lema): György Pálfi, Nagy V. Gergö, Zsofia Ruttkay

obsada: Csaba Polgár, Dia Kiss, Eric Peterson

produkcja: Francja, Kanada, Szwecja, USA, Węgry 2018

premiera w Polsce: 9 sierpnia 2019

gatunek: Dramat, Sci–Fi

czas: 108 min.

dystrybucja: Bomba Film

Młody mężczyzna poszukuje swego ojca – profesora matematyki Petera Hogartha, który zaginął podczas pracy nad tajnym projektem rządu Stanów Zjednoczonych.  Projekt ten dotyczył rozkodowania, przetłumaczenia i zrozumienia transmisji od inteligentnych istot pozaziemskich.

Będzie to szósty oraz największy projekt w karierze nagrodzonego Europejską Nagrodą Filmową filmowca. Reżyser znany jest ze swojego wyczucia do wprowadzania do swoich filmów groteski i surrealizmu.

“Głos Pana” to jedna z najbardziej wymagających pozycji w dorobku Lema, powieść filozoficzna o próbach zrozumienia zaszyfrowanego przekazu z kosmosu.

Ekranizowanie dzieł Lema zawsze było wyzwaniem dla twórców, również tak wielkich jak Andriej Tarkowski (“Solaris”, 1972). Próbowali tego także między innymi Andrzej Wajda (“Przekładaniec”, 1968), czy ostatnio w 2013 roku Ari Folman, twórczo interpretując “Kongres” ze wspaniałą Robin Wright w roli głównej.

Filmowy “Głos Pana” to węgiersko-kanadyjska koprodukcja (pod angielskim tytułem “His Master’s Voice”).

Opis na podstawie materiałów dystrybutora.

 

 

Zrealizowano przy współudziale finansowym Sieci Kin Studyjnych i Lokalnych

 

1,353 total views, 203 views today

V. Skierniewicki Plener Filmowy 2019

V. Skierniewicki Plener Filmowy 2019

Hasło przewodnie: filmoGRANIE

 


05.07 godz. 22:00 – Bulwar Przyjaźni, nad rzeką Łupią –

„W rytmie Kuby”  reż. T.G. Herrington, Danny Clinch, prod. Kuba, USA 2018, czas: 82 min.

Wyrusz w muzyczną podróż po kraju, gdzie każdy jest młody, a muzyka porywa do tańca.  To świetny i pozytywny dokument, pełen kubańskich dźwięków i klimatu rodem z hawańskich klubów.

„W rytmie Kuby” opowiada historię słynnego nowoorleańskiego zespołu „Preservation Hall Jazz Band”, który odtwarza swoje muzyczne korzenie i odkrywa połączenie, które przebiega znacznie głębiej niż można to sobie wyobrazić.

Dołącz do zespołu, który przemierza Kubę w poszukiwaniu rodzimej muzyki. Muzyki, która przyczyniła się do powstania jazzu w Nowym Orleanie. Zobacz, jak spotkania z najbardziej kultowymi muzykami Kuby prowadzą do spontanicznej i uduchowionej współpracy.

„W rytmie Kuby” to triumf ludzkiego ducha. Używając muzycznego języka wzywa nas do tego, abyśmy zrozumieli, że wszyscy jesteśmy tacy sami. To muzyczny most  w świecie, w którym budowane są mury. 


2.08 godz. 21:30  – w ogrodzie Muzeum Historycznego Skierniewic

Pokaz filmu niemego z muzyką na żywo do klasycznego dzieła kinematografii:

„Zaginiony świat” Reż: Harry O. Hoyt , USA 1925 r. Muzyka na żywo –  Zespół The Washing Machine, czas trwania: ok. 70 min.

 

Ta wyjątkowa podróż do zamierzchłych czasów kinematografii, stanowi prawdziwą gratkę zarówno dla koneserów kina, fanów muzyki oraz tych wszystkich, którzy zastanawiają się, jak wyglądały filmy w czasach, gdy kino nie znało technologii 3D, komputerowych efektów specjalnych, koloru, a przede wszystkim – nie znało dźwięku. Tym samym zabieramy widzów w magiczną podróż do pierwotnych czasów kinematografii. Repertuar naszych pokazów skierowany jest do odbiorców w każdym wieku.

Muzyka ilustrująca obraz, łączy w sobie szeroką gamę gatunków, nadając blisko stuletnim dziełom zupełnie nową jakość.

Nasze pokazy doceniła publiczność i organizatorzy wielu wydarzeń kulturalnych, m.in. prestiżowych festiwali „CinEast” w Luxemburgu, „Święto Niemego Kina” – Kin oIluzjon Filmoteki Narodowej w Warszawie, „Festiwal Filmów Kultowych w Katowicach”, „Forum Kina Europejskiego Cinergia”, Festiwal „Nieme Na Żywo”, „Festiwal Media i Szuka”, a także renomowanych obiektów kulturalnych.

„Zaginiony Świat” to pierwszy w historii kina film, w którym główną rolę grają efekty specjalne. Dziś, gdy kino zdominowane jest przez superprodukcje, w których aż roi się od generowanych przez komputery efektów, trudno nam sobie wyobrazić, jak wielkim przeżyciem dla widzów w 1925 roku było zobaczenie na dużym ekranie niesamowitego zaginionego świata, zamieszkanego przez prehistoryczne stwory…

Paleontolog, profesor George Challenger utrzymuje, że w głębi amazońskiej puszczy znajduje się nieodkryty płaskowyż zamieszkany przez ostatnie ocalałe okazy dinozaurów i innych prehistorycznych stworzeń. Jeden z londyńskich dzienników postanawia sponsorować wyprawę do “Zaginionego Świata, która ma dostarczyć niezbitych dowodów na ich istnienie. Gdy wyprawa dociera na miejsce pogłoski okazują się prawdą. Zespół badawczy odnajduje niezbadany świat pełen groźnych dinozaurów i innych stworzeń. Sielanka nie trwa jednak długo. Uwięzieni na płaskowyżu członkowie ekspedycji muszą stanąć oko w oko z prehistorycznymi bestiami… Tym samym rozpoczyna się walka o przetrwanie.

Film okazał się jedną z najbardziej kasowych produkcji swojej epoki. „Zaginiony Świat” był także pierwszym filmem wyświetlanym na pokładzie samolotu. Premierowy pokaz filmu odbył się w kwietniu 1925 roku. Prace nad obrazem trwały siedem lat.

 


17.08, godz. 21:00 w ogrodzie Muzeum Historycznego Skierniewic

Projekcja filmu „La La Land” oraz potańcówka do muzyki na żywo w wykonaniu Skierniewickiej Orkiestry Dętej

„La La Land”, reż. Damien Chazelle, USA 2016, czas filmu: 126 min.

Romantyczna komedia z dwójką najgorętszych młodych aktorów Hollywood – Emmą Stone i Ryanem Goslingiem.

Reżyser obsypanego nagrodami „Whiplash” tym razem przedstawia muzyczną opowieść w znacznie lżejszym tonie.

Na tle kolorowego i tętniącego życiem Los Angeles rozgrywa się romantyczna historia dwojga marzycieli – Sebastiana i Mii, którzy próbują zrealizować swoje sny o karierze w showbiznesie.

Chłopak spotyka dziewczynę i razem wyruszają na podbój miasta wielkich gwiazd, łamiąc przy okazji wszelkie konwencje codziennego życia. „La La Land” zabiera widzów w podróż tętniącą energią, piosenkami oraz tańcem. Film jest urzekającą wizualnie odą do przepychu i nieśmiertelnych emocji klasyków kina i zarazem listem miłosnym do Los Angeles, miasta wielkich marzeń.

 

Organizatorzy: Centrum Kultury i Sztuki w Skierniewicach oraz Muzeum Historyczne Skierniewic

                                                 

 

23,257 total views, 200 views today

TO MY | 25 czerwiec

KUP BILET   

Prelekcja i dyskusja: Kuba Koisz – krytyk filmowy

cena biletu    12 zł
godzina    20:00
Org. tytuł   Us
Czas   2 godz
Produkcja   USA
Gatunek   Thriller
Reżyseria   Jordan Peele
Scenariusz   Jordan Peele
Premiera   22 marca 2019 (Polska) 8 marca 2019 (świat)
Opis  

Czytaj wiecej…

37,811 total views, 199 views today

PODŁY, OKRUTNY, ZŁY | 18 czerwiec

KUP BILET   

Wstęp „Fenomen seryjnego zabójcy” – Magda Vinga Włochacz

cena biletu    12 zł
godzina    20:00
Org. tytuł   Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile
Czas   1 godz. 48 min.
Produkcja   USA
Gatunek   Biograficzny, Kryminał, Thriller
Reżyseria   Joe Berlinger
Scenariusz   Michael Werwie
Premiera   10 maja 2019 (Polska) 26 stycznia 2019 (świat)
Opis  

Czytaj wiecej…

37,982 total views, 199 views today